[摘要]如何评价2023年网络春晚的歌手唱功？黄龄，王心凌、黄霄云半开麦，其他皆假唱，包括国家队幺红。歌手成演员，演员来唱歌昨晚的2023年网络春晚直播，看到弦子和曾黎...
如何评价2023年网络春晚的歌手唱功？
黄龄，王心凌、黄霄云半开麦，其他皆假唱，包括国家队幺红。歌手成演员，演员来唱歌
昨晚的2023年网络春晚直播，看到弦子和曾黎唱《远走高飞》时，曾黎把一个四分音符唱成十六分音符时值未满就闭口拉麦，音乐人声却还在放，就知道这次还是那个味道——假唱。听了每个桥段，得出了以下结论：
1：网络春晚并非直播，而是录播。
2：所有演唱类都有提前录音，配置好原音轨。
3：黄霄云、黄龄、王心凌三个人是现场半开麦，其他歌手皆是假唱对口型，包括国家一级演员美声女高音幺红。王晰不确定，他这个低音炮音轨属于全闭麦的原音轨，但他没有假唱的必要，推测极大可能是因为低音炮效果很难和年事已高的幺红配合，加上黄霄云三个人的音轨很难均衡，所以直接用录音，等于王晰白唱。
4：所有的半开麦音轨，还是有后期混音修饰，增加了原录音的音轨打底。而在黄龄演唱的后半段时，音轨割裂感很强，后半段大概用录音取代了Live音轨。
5：现场演奏类乐手假弹。参与假弹、假唱的行动，还登上了网络春晚，这对于那几个大山里走出来的孩子而言，他们的人生观、世界观已经开始丢入大染缸。
整体上，就是一件事主持人都去唱歌了，演员也来唱歌，这些非音乐专业从业人员，根本不具备基本的音乐能力、声乐能力，他们怎么能唱的好？王冰冰也罢、曾黎也好，主持人之中只有撒贝宁具有合唱团类型的声乐能力，其他人都不具备。可是康辉都来唱歌了。当春晚的歌声，被一群非专业人员占据时，那就表明方向早已经跑偏——听到的都是虚假的。
造成这一切的前提都是一个问题——假唱。当假唱这个大方针被导演组、制作组确定下来后，各种离谱的事情也就不离谱了。唱的不好没关系，反正播出的时候都是录音的音轨，这会给广大的观众造成一种错觉——唱歌很容易，是个人都可以，唱的好听也很容易。
这个好听，只是市场认定的迎合审美，和真实音乐艺术开拓认知边界的美感风马牛不相及。全民性质、民族性质的音乐审美，音乐教育、音乐建设，依旧拉胯，依旧摆烂。大部分农村孩子依旧无法享受低成本、高质量的音乐体验。起码不能在央视的网络春晚上获得。
我们可以对比，假唱和非假唱的号召，造成的两种结果：
1：号召假唱->声乐能力门槛降低->资本、娱乐、传媒培养成本大幅度降低->流水线生产歌手、偶像歌手、主持人歌手->职业歌手市场被剥夺->华语音乐难以产生好作品->顶级歌手的音乐无法回本->减少音乐预算->无法生产好作品。例子：周杰伦、邓紫棋。
2：号召非假唱->声乐能力门槛恢复元初模样，80%的职业歌手被刷下，99%的偶像被刷下->娱乐、传媒等资本公司培养成本指数级上升->无法流水线生产造星，开始走精英化->职业歌手市场恢复元初模样，优质作品比例开始显著上升->
华语音乐专辑质量上升->华语音乐开始具有诞生新流派、新艺术的土壤->软国力提升，开始音乐出口->音乐出口市场占比在商业领域提升->音乐基础教育预算投入比例增大->全民音乐审美提升。
第二个才是一个良性循环的音乐环境该有的样子，而当下我们就处于第一个的恶性循环。偶像歌手一茬又一茬，都将音乐作为了收割手段，而偏偏音乐作品质量低的令人发指。一面给你低质量的作品，一面又要收割利润，一面又要占据市场。当全市场都是低质量作品时，群众会麻木没有优质作品的日子。
除开审美隐患外，在实际认知上，也会造成极大的误导。声乐是音乐之中难度不亚于专业古典钢琴的天花板级别，基本上都是需要每天练习，以三年、五年为进步单位的超难艺术类型。而且要唱好，要在Live时表现优异，他的难度更是恐怖，需要非常高的专业能力和即兴处理能力。
面对这些LIVE演唱的问题，网络春晚选择的方式是一刀切——非Live真唱。春晚也是如此，当主流的审美只是一个听起来很好的虚假声音，而非真实的声音。所有的歌手他们表演就从，音乐领域进入表演领域，换句话说，每一个歌手都成为演员，配合演出，对口型就可以。有专业道德的，依旧会把节奏、时值唱满，没有职业道德的，缺乏能力的，比如曾黎，音乐的节奏时值都唱不满。
那我们就需要思考一个问题：为何一个不会唱歌的非专业歌手可以上台演唱？真正需要舞台的音乐人、歌手，他们的音乐作品如何有平台展示？号召假唱，其他人抄袭也就显得没有那么大的问题。整体的音乐环境，导致全体职业歌手摆烂的原因，是否和主流媒体的假唱思路有关？
当所有的节目都提倡非Live真唱，那华语音乐歌手的业务能力、声乐能力如何维持较高水平？那职业歌手的资源，如何争得过有公司运用的偶像型歌手？我们的音乐如何才能走出国门，提高质量，实现出口和软国力艺术能力，而不是被欧美日本支配？
综艺节目，是可以后期混音的，但也是Live原音轨的基础上混音，观众有基本审美提升的需求。那是否可以给出一点高质量的综艺娱乐节目？这是一个非常值得深思的问题。因为不仅仅是网络春晚，所有的歌唱类卫视晚会，几乎都在做同一件事——假唱。都在给人声过度修音，给老百姓一种，人声可以唱出这种效果的错觉，大部分的华语CD，原歌手不靠后期修饰，是唱不出CD效果的，能把音高唱准、调式找对、节奏唱满就值得称赞了。
从当年的《跨界歌王》开始，整体的华语音乐市场，开始变得畸形。一群非专业人员的跨界演唱现象，本身就是央视默许假唱造成的恶劣影响。专业的事情，应该交给专业的人来做，在当下，华语音乐的职业歌手唱功问题还是非常严重，甚至于有的职业歌手现场的Live音准都成为问题。
包括万青等大部分摇滚乐队，可能这样听起来更有味和唯一性，但是如果能把音准唱好，为什么不呢？那可是你作曲创作的心血，否则作曲的意义合作，而要想具有唯一性，完全可以即兴和音。可是我们看看，所有的华语摇滚乐队，在做么？唯一一个喜欢即兴的五条人仁科，音域过窄，不到G4。但已经比其他的歌手要好很多，起码他知道音乐的正确逻辑。
还是希望央视可以还原音乐本来的模样，朝着江苏卫视学习一下全开麦真唱。
网络春晚，本身就是一个网络上传播的核心，而当下的网络观看主力和消费主力都是90后起步，他们具有完整的世界观、审美观。每年晚会那么多，可是每一个晚会都一个样，整个2022年能让人记住的只有江苏卫视的阳历跨年，因为那是唯一的全开麦，那是唯一真实的声音。这就是一个好的示范。
一个地方省级卫视都有如此的魄力，央视完全可以坚持当年2011年的全开麦思路，只有每年改变一点，才有可能改变整个环境。如果每一年都重复假唱，年年如此，不管是作为收视率还是口碑、号召力、国民审美等方面上，遥遥无期。
具体的做法是，完全可以招标实验，比如说2023年确定一个真唱节目，然后优中取优。其他29个依旧是假唱。2024年确定三个真唱招标节目，如此类推。一定要明确和正式真相，这样才是正确的大国思维。而不是一直用虚假的声音，让全民习惯虚假。
希望这一天来的早一点。