[摘要]如何看待全国美展被画家逆淘汰的现象？谢邀！欢迎来到于秋水工作室，一起聊聊有关艺术的话题，提出如何看待全国美展被画家逆淘汰的现象。针对这个问题，可以说是追求艺术西...
如何看待全国美展被画家逆淘汰的现象？
谢邀！欢迎来到于秋水工作室，一起聊聊有关艺术的话题，提出如何看待全国美展被画家逆淘汰的现象。
针对这个问题，可以说是追求艺术西化的文化艺术教育机构工作者，解构中华传统文化艺术和误导中国历史虚无主义结果。对于追求艺术全盘西化发展方向者，嫌弃还有些间接西化，炒作西化创新口号，已经照搬西方传统文化和抄袭现当代艺术，直接与西方国家的所谓世界文化艺术舞台接轨，参加以西方架下现当代艺术展览作为当代艺术新思潮时尚，而对于追求艺术中国化发展方向者，这样艺术创新发展现状的“假大空”式不中不西形式主义，其实就是西方文化的亚种和艺术的支流，虽然还有些中国文化艺术元素或者是中国文化艺术传统外包装，却是越来越陌生中国艺术传统工具材料和中国艺术特色，越来越陌生中华文化艺术传统精神，越来越陌生复兴中华理想担当。
纵观中国近现代发展史，晚清民国时期，追求科教救国的中国文化艺术前辈，还是建设新中国的海内外中华炎黄子孙，直接到西方国家学习，还是借鉴西方教育模式，主流思想都是洋为中用，复兴中华理想。二十世纪八十年代的全盘西化新思潮以后，从艺术教育源头，以西方主流英语、艺术技法审美和传统文化价值观，作为中国艺术教育培训和文化艺术机构社团的选拔人才唯一标准，进行逆淘汰。观察当下全国美展等的展厅和窗口，仅仅是追求“用眼”的眼球效应艺术效果，还有“用心”吗？中国唐代就提出，中国艺术创作原则是“外师造化，中得心源”，对比当下西化创新，究竟是进步，还是退步？邯郸学步结果，是为了最终丢弃和自毁自己民族优秀文化艺术传统，成为西方文化的亚种和艺术的支流？
中华文化传统开放包容，代代中国文化艺术传统的传承人，薪火相传，担当传承文化艺术传统，同时通过不断中外交流和借鉴，创造体现不同时代的中国文化新精神和中国人新气象的新传统，促进中国不断发展和繁荣。当下中华复兴的新时代，首先是中华传统文化艺术复兴，更是敢于担当，勇于探索，继续薪火相传，继续传承革新中华文化艺术传统，继续增强中华民族的文化自信心、凝聚力和创造力，继续创造中国人民幸福生活和中国美好未来。欢迎不同观点和见解交流！谢谢你关注于秋水工作室！（附图，中国晚清民国时期的吴昌硕先生国画作品《梅花图》、当代的傅抱石先生国画作品《待细把江山图画》和当代的周思聪先生国画作品《人民和总理》，通过欣赏学习过程中，重新认识和理解中华文化艺术传统。）
如何看待全国美展被画家逆淘汰的现象？
应该说有逆淘汰的现象。据我所知，现在不愿意参加全国美展的画家有三类：第一是功成名就的画家，第二是高校有艺术专业素养，独立思想，自觉得比大多数评委画的好的画家，他们不齿于被那些圈子内的评委评判作品，第三是社会上那些能画靠商品画谋生画行画的4—5流画家。再加上现在中国美协的几十年泡沫，名声有争论，多数画家的心气已经不足，所以参展人群作品艺术水准每况愈下。笔者认为这也是艺术生态出来问题。假如参展着知道自己没有能力走后门，总是少数人获利，并且腐败问题不胫而走，自然会越来也门厅冷落。中国美协道义的树立是老一辈艺术家支撑着。但随着老一辈艺术家不断离世，那些为艺术奋斗终身，切没有敛过一分钱的老艺术家已经无法支撑美协的台柱子。此外，评判艺术作品没有一套完备科学缜密的评判标准。所以，艺术作为象牙塔顶尖上的明珠乱撒乱抛，最后就没了象牙塔。